Giordan Rubio
Giordan Rubio (b. 1998, France, lives and works in Nice) practice is to explore the links of influence and temporality on the evolution of dreaming as a function of the Other, institutions and media. What he refers to as the dream is a metaphor representing childhood innocence that embodies idealistic and free-choice perspectives.
In his work, he creates forms that oppose or add to each other with the help of repetitions, color combos or materials with opposing physical properties to highlight the causality of external factors on freedoms. He transcribes his own experience of the social fracture linked to his medical studies, where fulfilment seemed inaccessible. Rubio translates the information absorbed from his daily consumption of conversations, advertising slogans, books, and his own diary into graphic and pictorial compositions. Everything that surrounds him from childhood to the present can be found in his work; the figurative style corresponding to conventional rules and attitudes merges with the more childlike style to the same extent, thus attesting to the power relations that characterize the moment when daydreaming dies out. In addition to the universal typography, Giordan Rubio's own sketches frequently appear in his works, alluding to a sentimental attachment to the artist's notebooks. Moreover, he immortalizes the moment in one's life when the dream gradually fades with time. His work bears witness to a time when humanity is constantly questioning the Self and when the dream is abandoned to fulfil its capitalist duty.
La pratique de Giordan Rubio (né en 1998, France, vit et travaille à Nice) consiste à explorer les liens d’influences et de temporalité sur l’évolution de la rêverie en fonction de l’Autre, des institutions et des médias. Ce qu’il désigne par le rêve est une métaphore représentant l’innocence à l’enfance qui incarne des perspectives idéalistes et libres de choix.
Dans son travail, il crée des formes qui s’opposent ou s’additionnent avec l’aide de répétitions, de combos de couleurs ou de matériaux aux propriétés physiques opposables afin de mettre en évidence la causalité des facteurs extérieurs sur les libertés. Il retranscrit sa propre expérience concernant la fracture sociale liée à ses études de médecine et où l’épanouissement paraissait inaccessible. Rubio traduit les informations absorbées par sa consommation quotidienne de conversations, de slogans publicitaires, de livres et de son propre journal intime pour créer des compositions graphiques et picturales. Tout ce qui l'entoure depuis l’enfance jusqu’à présent se retrouve dans son travail ; le style figuratif correspondant aux règles et aux attitudes conventionnelles fusionnent avec le style plus enfantin dans la même mesure, attestant ainsi des rapports de force qui caractérisent le moment où la rêverie s’éteint. En plus de la typographie universelle, les propres croquis de Giordan Rubio apparaissent fréquemment sur ses œuvres, faisant allusion à un attachement sentimental aux carnets de l'artiste. En outre, il immortalise le moment dans la vie de chacun où le rêve s’estompe peu à peu avec le temps. Son œuvre témoigne d’une époque où l’humanité est en perpétuelle remise en question du Moi et où le rêve est abandonné pour accomplir son devoir capitalistique.